Die Kunst der Fuge (hr. Die Bandbreite reicht dabei vom reinen Streichquartett, über diverse Streicherbesetzungen mit und ohne Cembali, Streichern und Holzbläsern, bis zu exotisch anmutenden Kombination (Oboe, Akkordeon und Fagott). Aus allen diesen Gründen wurde seitdem oft angenommen, dass die im Original „Fuga á 3 soggetti“ genannte Fuge eine Quadrupelfuge mit dem Grundthema als viertes Thema werden sollte. 1731 veröffentlichte Bach die sechs Partiten für Cembalo als sein Opus 1, später die gesamte vierbändige Clavier Ubung, das Musicalische Opfer und die sechs sogenannten Schüblerchoräle. Dennoch gehörte die Kunst der Fuge nie zu den populärsten Werken Bachs. "[1] The word "contrapunctus" is often used for each fugue. Hinzu kommt, dass das Grundthema nicht perfekt in den Quadrupelkomplex passt, denn nach den Gesetzen des Kontrapunkt ist gerade sein Erscheinen im Bass – was Bach am Fugenende immer wichtig war – problembehaftet. This account is disputed by modern scholars, as the manuscript is clearly written in Bach's own hand, and thus dates to a time before his deteriorating health and vision would have prevented his ability to write, probably 1748–1749.[9]. Fe'i ystyriwyd yn un o uchafbwyntiau arddull gwrthbwyntiol cyfnod y baróc.. Seilwyd yr holl waith, i ryw raddau, ar y thema (neu pwnc) syml canlynol: . Der Titel „Die Kunst der Fuge“ stammt aus dem Erstdruck, während die autographe frühere Fassung den davon nur im letzten Buchstaben abweichenden Titel „Die Kunst der Fuga“ trägt, geschrieben von Bachs Schüler Johann Christoph Altnikol. Contrapunctus IX beginnt mit einem Oktavsprung, der in Contrapunctus XIII wieder aufgegriffen wird, dem ein auf- und absteigender Sechzehntellauf folgt ( Hörbeispiel CP 9?/i). Aus technischen Gründen sind die hochgestellten Ziffern des BWV durch normale mit Komma abgetrennte Ziffern wiedergeben. In Contrapunctus II wird das rhythmische Element gesteigert. Dabei wird der überbundene Ton der ersten Stimme von dem Ton der zweiten Stimme dazu bewegt, sich zu einem neuen Ton fortzubewegen, der nun erneut überbunden werden kann. Uneinigkeit besteht vor allem bei der Anordnung der rectus- und inversus-Versionen von Contrapunctus 13, der Kanons und des Contrapunctus 14, der von manchen Autoren als Schlussstück angesehen, von anderen vor die Kanons gesetzt wird. Douglas Hofstadter's book Gödel, Escher, Bach discusses the unfinished fugue and Bach's supposed death during composition as a tongue-in-cheek illustration of Austrian logician Kurt Gödel's first incompleteness theorem. umjetnost fuge, mada se njemački naziv koristi generalno) je glazbena izveda koju je skladao Johann Sebastian Bach.Djelo se sastoji od kombinacije fuga i kanona.Najčešće izvođena inačica se sastoji od 14 fuga i 4 kanona, ali Bach nije uspio do kraja završiti ovo djelo; naime zadnja fuga je do pola završena. ISBN 9789078094791 Wie zich verdiept in Die Kunst der Fuge merkt al … Mit Contrapunctus XII erscheint die erste von zwei Spiegelfugen. Entstehung. L'Art de la fugue (en allemand : Die Kunst der Fuge) est une œuvre inachevée de Jean-Sébastien Bach (BWV 1080). Er wurde von demselben mitten unter der Ausarbeitung seiner letzten Fuge, wo er sich bey Anbringung des dritten Satzes nahmentlich zu erkennen giebet, überraschet.“, Philipp Spitta und Albert Schweitzer waren überzeugt, dass die Schlussfuge nicht zur „Kunst der Fuge“ gehört, weil sie (angeblich) das Grundthema nicht enthält. Erst seit 1726 lässt sich ein Interesse Bachs für den Druck seiner Kompositionen nachweisen. Einen darüber hinausgehenden musikalischen Wert begann man aber immer mehr in Zweifel zu ziehen. The revised version was published in May 1751, slightly less than a year after Bach's death. Bach a commencé sa composition aux alentours de 1740 ou 1742, et l'a mise au propre vers 1745. Bis heute wird immer wieder mit den verschiedensten Besetzungen für fast jede denkbare Instrumentalgruppe experimentiert, von denen aber keine den historischen Gepflogenheiten entspricht. The printed indication of "a 2 Clav." https://gryaznoff.com/en This is Contrapunctus No 14 from Bach's "Art of Fugue", his last cycle and his testament for us. Die Kunst der Fuge, BWV 1080 (Bach, Johann Sebastian) Movements/Sections Mov'ts/Sec's: varies according to edition Composition Year 1742-46; rev. According to Gödel, the very power of a "sufficiently powerful" formal mathematical system can be exploited to "undermine" the system, by leading to statements that assert such things as "I cannot be proven in this system". [7], Vorarbeiten ab ca. ): Bach, Johann Sebastian: Die Kunst der Fuge, 1987, S. 4. Da auch dieser Satz die Möglichkeiten eines einzelnen Tasteninstruments überfordert, fügte Bach in einer weiteren Fassung eine freie vierte Stimme hinzu, die den Satz nun auf zwei Cembali spielbar macht. Rechtsteiner, Hans-Jörg: „Alles geordnet mit Maß, Zahl und Gewicht. En een groot avonturier. Serie VIII, Band 2: Die Kunst der Fuge, S. 103. Wer das Vergnügen gehabt hat, ihn und andere zu hören, und sonst nicht von Vorurtheilen eingenommen ist, wird diesen Zweifel nicht für ungegründet halten. The renowned keyboardist and musicologist Gustav Leonhardt,[7] argued that the Art of Fugue was probably intended to be played on a keyboard instrument (and specifically the harpsichord). New Theories on the unfinished Contrapunctus 14 in JS Bach's, "Le concert d'Irena Kosikova a fait un tabac", Picander's 1728–29 cycle of cantata librettos, Canonic Variations on "Vom Himmel hoch da komm' ich her", Ueber Johann Sebastian Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke, Sonatas and Partitas for Solo Violin, BWV 1001–1006, Six Sonatas for Violin and Harpsichord, BWV 1014–1019, Sonatas for viola da gamba and harpsichord, BWV 1027–1029, Sinfonia for violin and orchestra, BWV 1045, For two harpsichords in C minor, BWV 1060, https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Art_of_Fugue&oldid=992226618, Classical musical works published posthumously, Articles needing additional references from October 2014, All articles needing additional references, Articles with International Music Score Library Project links, Articles with French-language sources (fr), Wikipedia articles with MusicBrainz work identifiers, Wikipedia articles with SUDOC identifiers, Wikipedia articles with WorldCat-VIAF identifiers, Creative Commons Attribution-ShareAlike License, It was common practice in the 17th and early 18th centuries to publish keyboard pieces in open score, especially those that are contrapuntally complex. Weder die Anordnung der Stücke im Hauptautograph noch die im Erstdruck wird als endgültig angesehen: Das Autograph bietet oft nur eine Frühfassung, auch mehrere Fassungen desselben Stücks (Contrapunctus 14); außerdem enthält es nicht den gesamten Bestand. Die endgültig von Bach vorgesehene Abfolge der einzelnen Stücke ist bis heute umstritten. In dieser Reihe großer Veröffentlichungen für Tasteninstrument steht auch die erst nach Bachs Tod erschienene Kunst der Fuge. The significance of the mathematical architecture can probably be explained by considering the role of the work as a membership contribution to the Correspondierende Societät der musicalischen Wissenschaften [de], and to the "scientific" meaning that Bach attributed to counterpoint. November 2020 um 06:41 Uhr bearbeitet. Albert Schweitzer, dessen Bach-Monographie von 1905 großen Einfluss auf das Bach-Bild der Zeit ausübte, widmete der Kunst der Fuge nur wenige Seiten und beschrieb ihr Hauptthema mit einer Mischung aus Faszination und merklicher Distanz wie folgt: „Interessant kann man es [das Thema] eigentlich nicht nennen; es ist nicht einer genialen Intuition entsprungen, sondern mehr in Hinsicht auf seine allseitige Verwendbarkeit und in Absicht auf die Umkehrung so geformt worden. u. a.: Peter Lang 1995 (1. Musiknoten sind vorübergehend deaktiviert. Der Stecher war Johann Heinrich Schübler, der jüngere Bruder von Johann Georg Schübler, der 1748–1749 Bachs sogenannte „Schüblerchoräle“ gestochen und verlegt hatte. The Art of Fugue (or The Art of the Fugue; German: Die Kunst der Fuge), BWV 1080, is an incomplete musical work of unspecified instrumentation by Johann Sebastian Bach (1685–1750). Juni 1927 in der Thomaskirche in Leipzig, hat die Diskussion über die Instrumentalbestimmung der Kunst der Fuge erheblich beeinflusst. Ein Druck von Bachs Leipziger Kantaten (der ja ein Stimmendruck sein musste) hätte theoretisch interessierten Musikern wenig genützt, da diese Werke zu Bachs Lebzeiten nur unter seiner Leitung zur Aufführung kamen. Zu ihm gesellt sich ein chromatisch ansteigender Gegensatz. Eine Gesamtaufführung würde wohl die meisten Zuhörer überfordern. ), was auch die Anfertigung der Stichvorlage erklären würde. B. von Donald Francis Tovey. Bach habe zum Teil einen harmonischen Stil verwendet (z. Die Kunst der Fuge – I – Zo dwalen gedachten, dwalen ze zich herhalend als beken door bergwei, altijd een beetje anders, – altijd een beetje hetzelfde, allemaal naar iets verlangend, een ergens, elders, een herinnering – zoekend daar naartoe. Sie liegen sämtlich in der Staatsbibliothek Berlin und sind in einem Konvolut zusammengefasst. Sie verarbeitet zwei Themen und zwei Kontrasubjekte (Quadrupelfuge) und besticht durch ihre Ausdruckskraft. Serie VIII Band 2.2. […] Wäre ein Werk dieser Art außerhalb Deutschland von einem so außerordentlich berühmten Mann, wie Bach, zum Vorschein gekommen, und noch außerdem durch einen Schriftsteller, der in diesem Fache öffentlichen Glauben hatte, als etwas Außerordentliches empfohlen worden, so würden aus bloßem Patriotismus vielleicht 10 Prachtausgaben davon vergriffen worden seyn.“. Die Frage der Anordnung ist allerdings von untergeordneter Bedeutung. Figuren und Symbole in den letzten Werken Johann Sebastian Bachs. 1748–50 Genre Categories: Djelo se sastoji od kombinacije fuga i kanona. Unter den unzähligen Aufnahmen neuerer Zeit seien die von Hans Zender (1985), Reinhard Goebel und der Musica Antiqua Köln (1984), Erich Bergel (1991), Max Pommer und dem Neuen Bachischen Collegium Musicum Leipzig (1983) sowie die dynamisch expressive Einspielung von Rinaldo Alessandrini (1988) hervorgehoben. This autograph carries a note in the handwriting of Carl Philipp Emanuel Bach, stating "Über dieser Fuge, wo der Name B A C H im Contrasubject angebracht worden, ist der Verfasser gestorben." "Expression and Authenticity in the Harpsichord Music of J.S. Es steht vom Ausdruck her in starkem Gegensatz zum zweiten Thema, einer unruhigen, von Chromatik und Tonrepetitionen geprägten Sechzehntelfigur. Die Variationen, welche sämmtlich vollständige Fugen über einerley Thema sind, werden hier Contrapuncte genannt“.[1]. For faster navigation, this Iframe is preloading the Wikiwand page for Die Kunst der Fuge . Dies wird durch den häufig erklingenden fallenden Terzsprung wie in Takt 54–56, die Hervorhebung von Dreiklängen (Takt 23–26) sowie eine auf die Musik der Klassik vorgreifende Periodik in Vor- und Nachsatz erreicht. Die Kunst der Fuge wurde zu einem Zeitpunkt veröffentlicht, als die streng kontrapunktischen Kompositionsformen mit Aufkommen der „empfindsamen Musik“ der Vorklassik allmählich als „alter Zopf“ empfunden wurden. Die Kunst der Fuge 2e druk is een boek van Theo Nederpelt uitgegeven bij Uitgeverij Stili Novi. Bach: Die Kunst der Fuge by Colm Carey on Apple Music. Partial performances on organ (Contrapuncti I–IX) and piano (I, II, IV, IX, XI, XIII inversus, and XIV). Listen to Bach, J.S. Deshalb hat Bach die Einzelsätze nicht nach dem Prinzip des Kontrastes zusammengestellt wie in einem zyklischen Werk üblich (z. Bachs Kunst der Fuge enthaltenen Fugen und Canons beiläufig fest: „Dass das ganze Werk für eine praktische Ausführung nicht gedacht ist, liegt auf der Hand.“. Die Kunst der Fuge (Fuugan taito) BWV 1080 on Johann Sebastian Bachin keskeneräiseksi jäänyt teos, joka julkaistiin säveltäjän kuoleman jälkeen vuonna 1750. Der selige Herr Verfasser dieses Werkes wurde durch seine Augenkrankheit und den kurz darauf erfolgten Tod ausser Stande gesetzet, die letzte Fuge, wo er sich bey Anbringung des dritten Satzes namentlich zu erkennen giebet, zu Ende zu bringen; man hat dahero die Freunde seiner Muse durch Mittheilung des am Ende beygefügten vierstimmig ausgearbeiteten Kirchenchorals, den der selige Mann in seiner Blindheit einem seiner Freunde aus dem Stegereif in die Feder dictirert hat, schadlos halten wollen.“. Alban Berg hingegen schrieb nach einer Aufführung in Zürich 1928 an seine Frau Helene: „Gestern Kunst der Fuge gehört. Gemeint ist die vermutlich zwischen 1744 und 1747 entstandene Choralbearbeitung für Orgel „Wenn wir in hoechsten Noethen“ (BWV 668, eigentlich „Vor deinen Thron tret’ ich hiermit“), die als Schlussstück auf den Contrapunctus 14 folgt. Nachdem in der letzten Fuge das B-A-C-H-Thema eingeführt und mit den beiden anderen Themen kombiniert wurde, bricht das Manuskript ab. Seit 2006 ist auch eine Aufnahme mit einem Hammerflügel (Fortepiano vom Mozart-Typ) verfügbar, Pianist ist Walter Riemer. The anomalous character of the published order and the Unfinished Fugue have engendered a wide variety of theories which attempt to restore the work to the state originally intended by Bach. Es wird vermutet, dass der Druck als Jahresgabe für die Correspondierende Societät der musicalischen Wissenschaften bestimmt war, der Bach 1747 beigetreten war und deren Mitglieder laut Statuten bis zu ihrem 65. Die Kunst der Fuge (Fuugan taito) BWV 1080 on Johann Sebastian Bachin keskeneräiseksi jäänyt teos, joka julkaistiin säveltäjän kuoleman jälkeen vuonna 1750. Den Bann gebrochen zu haben, der die Kunst der Fuge vom öffentlichen Musikleben fernhielt, ist das bleibende Verdienst Wolfgang Graesers. Christoph Wolff (Hrsg. Sie besteht aus 14 „Contrapunctus“ genannten drei- und vierstimmigen Fugen und vier zweistimmigen Kanons. == Karakterisering == De compositie is … 1742 en 1750 en postuum – in onvolledige vorm - uitgegeven in 1751. Es ist eine stille, ernste Welt, die es erschließt. Three manuscripts for pieces that would appear in the revised edition were bundled with P200 at some point before its acquisition by the library. Contrapunctus VIII eröffnet eine Gruppe von vier Doppelfugen, bei denen zwei Themen sowie ein oder zwei Kontrasubjekte nacheinander oder gleichzeitig vorgestellt und verarbeitet werden. Graeser schlug in seiner Ausgabe Streichorchester und Solostreichquartett, Holz- und Blechbläser sowie Cembalo und Orgel vor, die die einzelnen Contrapuncte jeweils in verschiedenen Besetzungen ausführen sollte. Seb. Und wer Bachens Orgel und Clavierstücke, die er, wie überall bekannt ist, in der grösten Vollkommenheit selbst ausführte, ansieht, wird ebenfalls nicht viel wider den obigen Satz einzuwenden haben.[9]“. Das spricht mit dafür, dass diese Fuge als Bachs Jahresbeitrag für die Mizlersche „Correspondierende Societät der musicalischen Wissenschaften“ gedacht war (s. [23] Seit der Einführung der Compact Disc hat diese Vielfalt an Aufnahmen eine unübersehbare Dimension angenommen. Gegen Ende der Fuge (Takt 158 – 167) wird sogar schon die Spiegelungsform der mit dem folgenden Contrapunctus beginnenden beiden Spiegelfugen angedeutet. Mae'r symudiadau fel a ganlyn: "Accident or Design? Das erste Thema des 4-stimmigen Contrapunctus X nimmt das von Pausen durchsetzte Achtelthema von Contrapunctus XI in Vierteln vorweg ( Hörbeispiel CP 10?/i). Es wurde verschiedentlich versucht, die Schlussfuge zu vollenden; Walter Kolneder zählte bereits bis 1977 zwanzig derartige Ansätze, z. Die kontrapunktische Komplexität der Aufgabe führte Bach dazu, den Satz für zwei Cembali zu konzipieren. Es enthält in der Handschrift von Bachs Sohn Carl Philipp Emanuel Bach die Anmerkung: „NB: ueber dieser Fuge, wo der Nahme B A C H im Contrasubject angebracht worden, ist Der Verfaßer gestorben.“ Bachs Schüler Johann Friedrich Agricola schreibt dazu 1754 im Nekrolog (und bezeichnet wohl die einzelnen Abschnitte des Schlusssatzes als 'Fugen'): „Dies ist das letzte Werk des Verfassers, welches alle Arten der Contrapuncte und Canonen, über einen e i n t z i g e n Hauptsatz enthält. Bachs so genannte Kunst der Fuge, ein praktisches und prächtiges Werk von 70 Kupfern in Folio, wird alle französische und welsche Fugenmacher dereinst in Erstaunen setzen; dafern sie es nur recht einsehen und wohl verstehen, will nicht sagen, spielen können. Die dreistimmige Spiegelfuge Contrapunctus XIII greift den bereits angedeuteten tänzerischen Charakter auf und präsentiert sich als Gigue, bei der Bach fast immer zu Beginn des zweiten Teils das Thema umkehrt. Aufgrund des Fehlens eines eigenschriftlichen Werktitels hat man den überlieferten Titel angezweifelt; andererseits sprechen zahlensymbolische Überlegungen für die Echtheit der durch Altnikol überlieferten Titelvariante.[8]. Ik heb de volgende wijzigingen aangebracht: Weder im Bachschen Autograph noch im Erstdruck der Kunst der Fuge finden sich Angaben zur Instrumentierung des Werkes. Die Orchesterschule der Sing-Akademie zu Berlin studierte 1813 und 1815 das Werk ein, ohne dass es jedoch zu einer öffentlichen Aufführung kam. Das zweite punktierte Thema stammt aus Contrapunctus V. Der die Gruppe der Doppelfugen abschließende vierstimmige Contrapunctus XI ist eine der komplexesten Fugen Bachs. Serie VIII Band 2.1. In spite of its revisions, the printed edition of 1751 contained a number of glaring editorial errors. umjetnost fuge, mada se njemački naziv koristi generalno) je glazbena izveda koju je skladao Johann Sebastian Bach.Djelo se sastoji od kombinacije fuga i kanona.Najčešće izvođena inačica se sastoji od 14 fuga i 4 kanona, ali Bach nije uspio do kraja završiti ovo djelo; naime zadnja fuga je do pola završena. Die rechtzeitige Fertigstellung der Kunst der Fuge zum Juni 1749, die Bachs letzter Beitrag vor der Erreichung des 65. Cette première version contient 12 fugues et 2 canons. Eine frühe Aufnahme (1962) stammt vom Collegium Aureum (4 Streicher und 2 Cembali). Es ist damit das erste Thema des Werkes, das die Pause als Gestaltungsmittel verwendet. This work consists of 14 fugues and four canons in D minor, each using some variation of a single principal subject, and generally ordered to increase in complexity. Die chromatisch geprägte Gegenstimme tritt in Folge bei jedem Themeneinsatz als Kontrasubjekt auf. Die Kunst der Fuge (hr. Vielmehr stellt sie, ähnlich wie das Wohltemperierte Klavier oder das Musicalische Opfer eine Sammlung von Einzelstücken zu derselben kompositorischen Problemstellung dar. Glenn Gould hielt diese Fuge für das Schönste, was es jemals in der Musik gegeben hat. Um die kontrapunktische Struktur des Werkes zu verdeutlichen, hat Bach jede Stimme – alle vorkommenden Fugen, Doppelfugen, Spiegelfugen usw. Die Kunst der Fuge ist ein Zyklus von vierzehn Fugen und vier Kanons von Johann Sebastian Bach (BWV 1080, Vorarbeiten ab ca. Die Kunst der Fuge («Fuge-kunsten»), BWV 1080, er eit uferdig meisterverk av Johann Sebastian Bach (1685–1750). Geschreven in de laatste tien jaar van zijn leven, Die Kunst der Fuge is het hoogtepunt van experimenten Bachs met monothematisch instrumentale werken. Die Kunst der Fuge ist ein von Johann Sebastian Bach komponierter Zyklus von vierzehn Fugen und vier Kanons . Vom Erstdruck wurden nach Angaben des Sohnes Carl Philipp Emanuel Bach in den ersten fünf Jahren nur dreißig Stück verkauft, was nicht einmal die Kosten für den Druck deckte. Kennzeichnend für die Fuge ist eine besondere Anordnung von Imitationen zu Beginn der Komposition: Ein musikalisches Thema wird in verschiedenen Stimmen zeitlich versetzt wiederholt, wobei es jeweils auf unterschiedlichen Tonhöhen einsetzt (in der Regel abwechselnd auf dem Grundton und der Quinte). Contrapunctus VII beschließt dann die Gruppe der Gegenfugen. Dies ist typisch für den Eingangssatz einer Französischen Ouvertüre; durch die Überschrift In Stylo Francese wies Bach ausdrücklich darauf hin, dass der Satz entsprechend zu spielen ist ( Hörbeispiel CP 6?/i). Despite this controversy as to whether The Art of Fugue should be performed at all and, if so, on what instrument, the work has been performed and recorded by many different solo instruments and ensembles. Et eksempel er den ufullendte sluttfugen i Bachs syklus Die Kunst der Fuge som er avbrutt etter at det tredje temaet er innført og kombinert med de to foregående temaene. Il a poursuivi le … Der Idealplan von Johann Sebastian Bachs Kunst der Fuge.“ Frankfurt/M. Die ersten Aufnahmen des Werkes entstanden durch das Roth String Quartet (Columbia[US], aufgenommen 1934),[23] Hermann Diener und sein Collegium Musicum (Electrola, 1935),[23] den Organisten Edward Power Biggs (Victor, 1940)[23] und den Organisten Fritz Heitmann (Telefunken, 1950)[23] sowie Richard und Wesley Buhlig am Klavier. Lebensjahres gewesen wäre, wurde aller Wahrscheinlichkeit nach durch seine zunehmende Erblindung und durch zwei erfolglose Operationen des britischen Chirurgen John Taylor verhindert. Diese These eines postulierten Zusammenhangs wird mit anderen Argumenten auch von Gregory Butler vertreten.[11]. This has led some to conclude[6] that the Art of Fugue was intended as an intellectual exercise, meant to be studied more than heard. Vittorio und Vincenzo Ghielmi (Il Suonar parlante) realisieren 2008 eine Aufnahme mit Cembalo, Hammerklavier und Streichern (mit Vollendung der letzten Fuge und abschließendem Choral). Der Erstdruck ist offenbar ebenfalls nicht zuverlässig; auch in ihm stehen Mehrfachfassungen derselben Stücke, die wohl kaum in eine Veröffentlichung hatten eingehen sollen. Listen online to Rübsam, Wolfgang [piano, orgel] - Die Kunst der Fuge BWV.1080, nr.1 and find out more about its history, critical reception, and meaning. Bach, Johann Sebastian: Neue Ausgabe Sämtlicher Werke. The Art of Fugue (or The Art of the Fugue; German: Die Kunst der Fuge), BWV 1080, is an incomplete musical work of unspecified instrumentation by Johann Sebastian Bach (1685–1750). Die Kunst der Fuge er en syklus på femten fuger og fire kanons av Johann Sebastian Bach BWV 1080 publisert posthumt i 1751. Es wird rhythmisch leicht verändert, indem zwischen drei Töne des Originalthemas kurze Durchgangsnoten eingefügt werden ( Hörbeispiel CP 5?/i). Erste Einspielungen am Klavier stammen von Josef und Grete Dichler (1954), Charles Rosen (1967) und Glenn Gould (1967). Wie wäre es denn, wenn ein jeder Aus- und Einländer an diese Seltenheit seinen Louisd'or wagte? Die anhaltende Diskussion thematisiert dabei vor allem die Frage der vorgesehenen Instrumente, der Abfolge der einzelnen Sätze sowie der Unabgeschlossenheit dieses Werkes. Zum einen folgt auf Contrapunctus 13 eine Frühfassung des Contrapunctus 10, die erst mit Takt 23 beginnt; zum anderen bringt er gegen Ende vierstimmige Alternativfassungen der beiden Varianten des dreistimmigen Contrapunctus 13 „a 2. [13] Den Standpunkt von Wolff und Leonhardt unterstützt auch ein neuerer Dokumentenfund, ein Subskriptionsaufruf vom 7. Grunntema Tittel, tema og notasjon. Complete your Bach*, Münchinger*, Stuttgart Chamber Orchestra* collection. Zwischen 1935 und 1979 erschienen sechzig Schallplatten-Aufnahmen, die eine Reichhaltigkeit der klanglichen Interpretation bieten, wie sie bei keiner anderen Komposition vorkommt. sind höchstens vierstimmig – auf einem eigenen Notensystem, also in Partiturform, ausgeschrieben. Geschreven in de laatste tien jaar van zijn leven, Die Kunst der Fuge is het hoogtepunt van experimenten Bachs met monothematisch instrumentale werken. Die Kunst der Fuge ist ein Zyklus von vierzehn Fugen und vier Kanons von Johann Sebastian Bach (BWV 1080, Vorarbeiten ab ca.

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